Ascolta il tema dello spettacolo: Oscar

REPLICHE: 

• Bronte, Teatro Comunale
  sabato 11 Febbraio ore 17 e ore 21
  domenica 12 Febbraio ore 20

• Marsala (TP), Teatro Impero
  domenica 26 Febbraio ore 17:30

Al capezzale del padre morente un gangster giura di diventare onesto.

Un successo internazionale, scritto per il teatro da Claude Magnier, che ha ispirato ben due versioni cinematografiche: una francese, con un irresistibile Luis De Funès, e un’altra più recente – che è quella che vi proponiamo attraverso un originale adattamento – diretta da John Landis, il papà dei “Blues Brothers”, con un inedito Sylvester Stallone.

La locandina

Fotogallery

[Show as slideshow]

123►

Tre spettacoli in abbonamento all’insegna del divertimento, della novità e della tradizione.

OSCAR, io, due figlie e tre valigie. Al capezzale del padre morente un gangster giura di diventare onesto. Ma la polizia è certa che sta tramando qualcosa. Direttamente dal celebre film con Sylvester Stallone.

IL CAPPELLO DI CARTA del pluripremiato Gianni Clementi, tra gli autori più rappresentati del momento. Una famiglia formata da tre generazioni di muratori alle prese con la vita di tutti i giorni.

U ‘CONTRA. Ingenui analfabeti e sedicenti acculturati nel capolavoro di Nino Martoglio. Regia di Angelo Tosto, musiche de “I lautari”.

Tre spettacoli in abbonamento presso il teatro Grotta Smeralda di Aci Castello, a un prezzo eccezionale: soli 24euro!

Per informazioni invia una email a info@teatrodellenevi.it oppure chiama il 340 21 90 000

A Natale fai un regalo divertente e originale. Regala un Fiocco di Neve!

di Nino Martoglio - Versione di Turi Ferro - Regia Francesca Ferro

Musiche originali composte ed eseguite da ”I scantati da’ Stidda”

Produzione Teatro In… Stabile di Bronte

Scritta per il grande attore Giovanni Grasso e dedicata da Nino Martoglio all’amico Luigi Pirandello, è una delle commedie più divertenti e riuscite del teatro popolare siciliano.

La Nuova Compagnia In… Stabile di Bronte porta in scena la celebre rivisitazione del testo di uno dei più grandi attori di tutti i tempi, Turi Ferro, in assoluta esclusiva grazie a Francesca Ferro, che cura la regia dello spettacolo.

Suddiviso in tre atti, è ambientato in una Catania di inizi ’900, in cui gag comiche, malintesi e rivelazioni familiari si intrecciano coinvolgendo i personaggi principali.

Neli, umile barbiere dal carattere forte, è segretamente innamorato di Aitina, ragazza del popolo caduta in disgrazia dopo essere stata sedotta e poi abbandonata da Mariddu, l’arrogante fratellastro di Neli, che per gelosia la ferisce e va in carcere. Quando esce, pronto a riprender con sé Aitina – perché nel bene o nel male è pur sempre “una cosa sua” – costei gli preferisce il generoso Neli.

Arricchito da un linguaggio dialettale che cerca di far sua (senza riuscirci) la lingua italiana, storpiata da divertentissime distorsioni lessicali, la rappresentazione ricrea attraverso il coinvolgimento di personaggi secondari tipi e macchiette della Catania di inizio secolo.

Lo spettacolo conserva lo spirito delle nostre più antiche tradizioni: quel misto inconfondibile di folklore e fede religiosa (visibile anche nella rievocazione della festa di Sant’Agata), che regala alla spettatore quasi due ore e mezza di puro e sano divertimento.

Ingresso intero €12

Ascolta il tema dello spettacolo: I pupazzi di Enrichetta

È il 2000 ed Ernesto e Rodolfo trovano finalmente il soggetto adatto -  le problematiche sociali dell’estenuante ricerca del posto fisso all’interno di un rapporto d’amicizia - per provare a scrivere la loro prima commedia. Dopo pochi mesi la compagnia comincia le prove di un copione non ancora finito (si arriva alle prove con i fogli volanti) e di un autore sconosciuto. Per ottenere un giudizio critico e scevro da ogni tipo di condizionamento la paternità del testo è tenuta nascosta dapprima alla compagnia e per qualche anno anche al pubblico.

La commedia piace, la storia è divertente, lo sviluppo è originale, il finale è ad effetto. Inaspettatamente si organizzano repliche per due anni consecutivi e lo spettacolo è richiesto e inserito in rassegne prestigiose.

Nel 2010, dopo una leggera revisione per renderlo più snello e ancora più gradevole, lo spettacolo viene riproposto nella rassegna invernale del Teatro delle Nevi e viene allestita una versione in dialetto siciliano per la prima “Rassegna del teatro provinciale” (Catania, Le Ciminiere).

Le locandine del 2000 e del 2010

Fotogallery

[Show as slideshow]

12►

Rassegna Stampa – Articolo di Enea Ferrante su “Il Giornale” del 14/04/2000

Ascolta il tema dello spettacolo: Non tutti i ladri vengono per nuocere

Non tutti i ladri vengono per nuocere, uno dei primi spettacoli del Teatro delle Nevi. Conquista immediatamente gli spettatori di Catania e provincia. Numerosissime repliche e primi prestigiosi premi alla compagnia.

L’ambientazione anni ’60, la scenografia essenziale, i colori aggressivi, i movimenti convulsi, la recitazione amplificata, i continui stacchi musicali, le canzoni di Buscaglione, Mina, P. Anka, Quartetto Cetra cantate rigorosamente dal vivo fanno dello spettacolo un divertente fumetto animato.

E’ questo il taglio stilistico scelto dal Teatro delle Nevi per mettere in scena una delle commedie più rappresentate nel mondo del nostro premio Nobel .

<<C’e’ una satira dell’ipocrisia borghese che evidenzia la professionalita’ del ladro che vede il proprio lavoro proprio come un bouleau, come dicono i francesi, proprio come il lavoro, il lavoro per antonomasia e dall’altra parte la preoccupazione dei borghesi di appianare, di ridimensionare, di coprire, di insabbiare, di mascherare ogni stortura. Il furto fa scatenare lo scandalo fra le coppie e allora si preferisce dare al ladro la possibilità di realizzare tranquillamente il proprio lavoro. Il personaggio positivo e’ il ladro, mica le coppie borghesi!>> (Dario Fo).

Riconoscimenti:

Milo (CT), 2007 – Premio Angelo Musco. Premio Migliore Spettacolo Siciliano 2007

Milo, (CT), 2007 – Premio Angelo Musco. Premio Migliore Regia a Rodolfo Torrisi

Milo (CT), 2007 – Premio Angelo Musco.  Nomination Miglior Attrice Protagonista a Liliana Biglio (“Donna” in Non tutti i ladri vengono per nuocere di Dario Fo)

La locandina

Fotogallery

[Show as slideshow]

12►

Rassegna stampa

Ascolta il tema dello spettacolo: Arsenico

Irresistibile dinamismo e buffoneria scatenata con la celebre commedia nera di J. Kesserling, una delle più rappresentate al mondo.

L’uscita del celebre film di Frank Capra, con uno scatenato Cary Grant, fu ritardata di quasi due anni per non danneggiare lo spettacolo teatrale, che nel frattempo aveva resistito in cartellone contro ogni previsione.

Il ritmo veloce e l’accavallarsi grottesco delle scene, nascondono uno sguardo cinico e macabro, che fa del testo di Kesserling una delle più belle commedie nere di tutti i tempi.

Leggi la recensione su dietrolequinteonline.it

La locandina

Fotogallery

[Show as slideshow]

12►

Come ho conosciuto il TdN – Ero ad una cena e saturo di succhi alcolici cominciai a delirare, caso vuole che alla stessa cena fosse presente il sig. Ernesto Mangano che, forse+saturo di me, mi disse tra le risate generali <<tu farai teatro>>… e cosi fu!

Da quanto tempo ne faccio parte – Da quasi 6 anni ormai… almeno che non mi facciano fuori prima…

Mi ricordo di quella volta che…  - Tante sarebbero le cose, ma come il primo amore anche la prima scena non si scorda mai… “San giovanni decollato” la commedia esordio per me, e il bicchiere mancante al debutto con improvisazione seguente di circa 30 secondi che sembravano secoli…

Il più bel complimento che ho ricevuto – Sono fidanzato quindi escludo le innumerevoli fan e rimembro ciò che mi disse un anziano e gentile signore dopo “Miseria e nobiltà”: <<avissi ‘n patruni di casa comu a lei ci pavassi l’affittu ogni misi…>>. Peccato essere nulla tenente!

Lo spettacolo/il mio personaggio a cui sono più affezionato – Idem, come sopra, il padrone di casa in “Miseria e nobiltà”

Lo spettacolo preferito [a cui non ho partecipato] – “… e fuori nevica!”

La mia battuta memorabile – <<Aaaaaah! chi cosa sbrennita!>> “San giovanni decollato”, il mio “aaaah” provocò la chiusura del teatro per inagibilità…

Attore/attrice professionista preferito - Benigni  tutta la vita

Il ruolo che mi piacerebbe interpretare. Lo spettacolo che vorrei fare – Serio, perché per me fare ridere è naturale, chiedere appunto a madre natura. Lo spettacolo che vorrei  fare? “Rugantino”, stile Montesano.

Il film che avrei voluto interpretare - La vita è bella

Il Teatro delle Nevi per me è… – Tutto quello che un sogno non ti può dare….

Attore in: Al postino spara sempre due volte da D. Benfield – Arsenico e vecchi merletti di J. Kesserling - Chiave per due di J. Chapman e D. Freeman - Il libertino di E.E. Schmitt -  L’arte di Giufà di N. Martoglio –  Miseria e nobiltà di E. Scarpetta – Niente sesso siamo inglesi di A. Marriot e A. Foot - San Giovanni decollato di N. Martoglio - Uomo e galantuomo di E. De Filippo

di Nino Martoglio

Regia e scene
Angelo Tosto

Con Filippo Nicosia, Salvo Sottile, Maria Rita Leotta

Musiche I lautari

Produzione Teatro Stabile di Tremestieri Etneo

“U Contra” antidoto alla moderna società

“È nata prima la Civita o Catania?
Somiglia un po’ a quell’antico, buffo e insolubile indovinello che riguarda l’uovo e la gallina.
In realtà, per primo nacque quel piccolo insediamento marinaro che pian piano diventò un villaggio che, dopo del tempo, diede origine a una città. Passarono anni. A Betlemme successe quello che sappiamo e intanto  la città che era venuta fuori da quel piccolo abitato, diventò grande e riconobbe al piccolo villaggio, che frattanto era diventato un quartiere della magnifica Catania, il ruolo di madre. Così, il villaggio-quartiere si chiamò “Civitas”, a sottolineare che tutto era nato da li.
“La Civita” continuò a vivere di luce propria fino ai primi del novecento e, nonostante attorno a se si fosse sviluppata la grande metropoli, si ostinò a conservare il suo carattere di borgo marinaro genuino e sanguigno. Quasi avesse avuto il compito di custodire il carattere e le peculiarità del catanese vero e proprio.
Forse per questo Nino Martoglio si rivolgeva puntualmente a questo quartiere ogni volta che sentiva il bisogno di descrivere una Catania vera, antica, buffa e singolare.
Questo è proprio il caso de: “’U contra”, commedia, scritta con la penna, ma colorata dal pennello del suo autore che riesce persino a stimolare il senso dell’olfatto, fino ad avere sentore di olezzi di urina e di salsedine, che si mischiano al colore delle porte, al profumo dei fagioli e al nauseante puzzo del pesce marcio misto al canto e alle urla delle lavandaie litigiose della Civita.
Ma quanta umanità e sincerità in quel mondo semplice e a tratti primordiale! A partire dalla nobile e poetica figura di Don Procopio, buffo e poverissimo eroe del quotidiano, filosofo e benefattore di un’umanità indifesa e vulnerabile. Missionario in un micro universo costruito sull’ignoranza, cattiva consigliera e madre di presunzione e di violenza.
La figura di questo piccolo e fragile omino, tanto simile a “Charlot”, si staglia maestosa lungo i muri di un quartiere in degrado, dove si aggirano anche ombre sinistre, come quella di Don Cocimo, bieco profittatore, disonesto affarista, pronto a cambiare pensiero e fede se occorre.
In questa bella favola sull’onestà e sulla coerenza, il “buono” avrà il giusto riconoscimento e a noi tutti, finito il racconto, resterà il sorriso sulle labbra per la simpatia e la verità del protagonista.
Ma sono certo che a qualcuno resterà anche una puntina di amaro in qualche parte del palato, pensando che di persone come Don Procopio, oggi, proprio quando ne avremmo un bisogno disperato, ne sono rimaste ben poche, mentre trionfa incontrastata la filosofia opportunista, qualunquista, impietosa, cinica e volgare dei tanti “Don Cocimo” che si moltiplicano e si avvicendano nella nostra triste, ma confortevole esistenza.
Non dico che rivoglio indietro la puzza di piscio e di pesce marcio o le liti di Cicca e di Sara e i pianti di Tinuzza o la sporcizia, le malattie, la fatica e il dolore di un popolo ignorate e oppresso, ma, almeno, restituiteci qualche Don Procopio, anche usato, che ci possa ridare una luce sommessa di speranza“. Angelo Tosto.

 

Ingresso intero €12

di Gianni Clementi

Produzione
Teatro delle Nevi

Roma. È un giorno qualunque del luglio del 1943.

Una famiglia formata da tre generazioni di muratori alle prese con la vita di tutti i giorni: esilarante comicità e dramma profondo, complicità e tensioni, desideri e necessità, speranze e illusioni, gelosie e recriminazioni. Fuori c’è la guerra, i bombardamenti, l’occupazione nazista e l’orrore delle deportazioni.

Il Teatro delle Nevi affronta l’ennesimo autore contemporaneo, il pluripremiato Gianni Clementi, tra i più rappresentati del momento, che ci incoraggia a portare in scena uno dei suoi testi più belli, più toccanti e più comici con un intrigante adattamento in dialetto siciliano…

Ingresso intero €12

di Joseph Kesselring
Produzione Teatro delle Nevi

Ingresso intero €12

La nuova stagione del Teatro delle Nevi si apre all’insegna dell’irresistibile dinamismo e buffoneria scatenata con la celebre commedia nera di J. Kesserling, una delle più rappresentate al mondo.

L’ex scapolo convinto Mortimer Brewster, tornato a casa dalle zie Abby e Martha per raccontare del suo fresco matrimonio con Elaine, scopre che le due vecchiette “aiutano” i “loro signori” a lasciare la vita con un sorriso sulle labbra offrendo loro del vino di sambuco corretto con un miscuglio di veleni, e che li seppelliscono nel Canale di Panama che Teddy, il fratello squilibrato che si crede Theodore Roosevelt, scava e ricopre di continuo in cantina.

L’uscita del celebre film di F rank Capra, con uno scatenato Cary Grant, fu ritardata di quasi due anni per non danneggiare lo spettacolo teatrale, che nel frattempo aveva resistito in cartellone contro ogni previsione.

• Venerdi  11 Novembre ore 20:45
• Sabato 12 Novembre ore 20:45
• Domenica 13 Novembre ore 18:45

Vai all’evento su Facebook!